Latin American Poets Essay, Research Paper
Gabriela Mistral
Su nombre verdadero era Lucila Gudoy Alcayaga. Naci? en Vicu?a, Chile en 1889. En 1900 ingres? a la escuela superior de ni?as de Vicu?a. En 1904 colabora como ayudante en la escuela de La Compa??a Baja. En 1905 colabora en los peri?dicos El Coquimbo de La Serena y La Voz de Elqui de Vicu?a. En 1917 inici? su carrera de maestra al ser nombrada inspectora del Liceo de Ni?as de La Serena. En 1914 public? Los Sonetos de la Muerte y desde entonces empez? a usar su seud?nimo. En 1922 fue a M?xico a colaborar en las reformas educativas del gobierno. En 1925 se jubila como maestra. El siguiente a?o es ocupa la Secretaria del Instituto de Cooperaci?n Internacional de las Naciones Unidas en Ginebra. En 1932 inicia su carrera consular y sirve de c?nsul en G?nova, Madrid, Lisboa y Petr?polis, Brasil. El 15 de noviembre de 1945 recibi? el Premio N?bel de Literatura. Falleci? el 10 de enero de 1957 en New York. Entre sus obras se destacan: Desolaci?n, Tala, Lagar, Poema de Chile, Ternura; y p?stumamente se publicaron: Recados: contando a Chile, Motivos de San Francisco, Poema de Chile, Poes?as Completas y Largar II.
Desolaci?n
La bruma espesa, eterna, para que olvide d?nde
me ha arrojado la mar en su ola de salmuera.
La tierra a la que vine no tiene primavera:
tiene su noche larga que cual madre me esconde.
El viento hace a mi casa su ronda de sollozos
y de alarido, y quiebra, como un cristal, mi grito.
Y en la llanura blanca, de horizonte infinito,
miro morir intensos ocasos dolorosos.
?A qui?n podr? llamar la que hasta aqu? ha venido
si m?s lejos que ella s?lo fueron los muertos?
?Tan s?lo ellos contemplan un mar callado y yerto
crecer entre sus brazos y los brazos queridos!
Los barcos cuyas velas blanquean en el puerto
vienen de tierras donde no est?n los que son m?os;
y traen frutos p?lidos, sin la luz de mis huertos,
sus hombres de ojos claros no conocen mis r?os.
Y la interrogaci?n que sube a mi garganta
al mirarlos pasar, me desciende, vencida:
hablan extra?as lenguas y no la conmovida
lengua que en tierras de oro mi vieja madre canta.
Miro bajar la nieve como el polvo en la huesa;
miro crecer la niebla como el agonizante,
y por no enloquecer no encuentro los instantes,
porque la “noche larga” ahora tan solo empieza.
Miro el llano extasiado y recojo su duelo,
que vine para ver los paisajes mortales.
La nieve es el semblante que asoma a mis cristales;
?siempre ser? su altura bajando de los cielos!
Siempre ella, silenciosa, como la gran mirada
de Dios sobre m?; siempre su azahar sobre mi casa;
siempre, como el destino que ni mengua ni pasa,
descender? a cubrirme, terrible y extasiada.
Alfonsina Storni
Naci? en Sala Capriasca, Chile el 22 de mayo de 1892. A los cuatro a?os se traslad? con sus padres a Argentina. El primer lugar donde vivi? fue la ciudad de San Juan. Vivi? en Santa Fe, Rosario, Buenos Aires y Mar del Plata, donde se suicid? el 25 de octubre de 1938. Public? siete libros de poemas: La inquietud del rosal (1916), El dulce da?o (1918), Irremediablemente (1919), Languidez (1920), Ocre (1925), Mundo de siete pozos (1934) y Mascarilla y tr?bol (1938), adem?s una Antolog?a po?tica (1938) que conten?a poes?as in?ditas y un libro de poemas en prosa, Poemas de amor (1926).
?Adi?s!
Las cosas que mueren jam?s resucitan,
las cosas que mueren no tornan jam?s,
se quiebran los vasos y el vidrio que queda
?es polvo por siempre y por siempre ser?!
Cuando los capullos caen de la rama
dos veces seguidas no florecer?n…
Las flores tronchadas por el viento imp?o
?se agotan por siempre, por siempre jam?s!
Los d?as que fueron, los d?as perdidos,
los d?as inertes ya no volver?n.
?Qu? tristes las horas que se desgranaron
bajo el aletazo de la soledad!
?Qu? tristes las sombras, las sombras nefastas,
las sombras creadas por nuestra maldad!
?Oh, las cosas idas, las cosas marchitas,
las cosas celestes que as? se nos van!
?Coraz?n… silencia!… ?C?brete de llagas!…
—de llagas infectas—?c?brete de mal!
?Que todo el que llegue se muera al tocarte,
coraz?n maldito que inquietas mi af?n!
?Adi?s para siempre mis dulzuras todas!
?Adi?s mi alegr?a llena de bondad!
?Oh, las cosas muertas, las cosas marchitas,
las cosas celestes que no vuelven m?s! …
Mario Benedetti
Mario Benedetti naci? el 14 de septiembre de 1920 en Paso de los Toros, en el departamento de Tacuaremb? (Uruguayo). Se educ? en un colegio alem?n y se gan? la vida como taqu?grafo, cajero, vendedor, contable, funcionario p?blico, periodista, traductor. De 1945 a 1975 hizo periodismo en el semanario Marcha, clausurado en esa fecha por la dictadura. Trabaj? como profesor de literatura en su pa?s, donde colabor? en el semanario Marcha. Se march? como exiliado en los a?os setenta a Buenos Aires, Lima, La Habana y Espa?a. Hoy en d?a reparte su tiempo entre las ciudades de Madrid y Montevideo. Desarrolla una intensa actividad en el periodismo y en recitales po?tico-musicales junto a int?rpretes como Nacha Guevara y Juan Manuel Serrat. Ha cultivado todos los g?neros, con iniciaci?n en la poes?a en libros como Poemas de oficina (1956), de tono cotidiano y existencial. Con los cuentos Montevideanos (1960) incursion? en el realismo, asociado al costumbrismo, centrado en las clases modestas de la ciudad. En 1960 ensay? la cr?tica pol?tico-social con El pa?s de la cola de paja. Sus novelas La tregua (1960) y Gracias por el fuego (1965) ampl?an el realismo a la observaci?n de vicios sociales de la clases media y la sociedad de consumo. Luego, su narrativa se politiz? en favor de las opciones de la guerrilla urbana con El cumplea?os de Juan ?ngel (1971) y Primavera con una esquina rota (1982), incorporando el tema del exilio y el retorno en La casa y el ladrillo (1977), Vientos del exilio (1982), Geograf?as (1984) y Las soledades de Babel (1991). Su obra de teatro Pedro y el capit?n (1979) aborda la problem?tica moral de la tortura. Ha recogido su tarea cr?tica en varias miscel?neas, como Letras del continente mestizo (1967), Sobre artes y oficios (1968), Del desexilio y otras conjeturas (1984) y Cr?tica c?mplice (1988), as? como la evocaci?n autobiogr?fica en La borra del caf? (1993). En 1996 public? sus Cuentos completos, y en 1995, el libro de poes?as El olvido est? lleno de memoria. En 1997, public? Andamios otra novela en clave autobiogr?fica.
?STA ES MI CASA
No cabe duda. ?sta es mi casa
aqu? sucedo, aqu?
me enga?o inmensamente.
?sta es mi casa detenida en el tiempo.
Llega el oto?o y me defiende,
la primavera y me condena.
Tengo millones de hu?spedes
que r?en y comen,
copulan y duermen,
juegan y piensan,
millones de hu?spedes que se aburren
y tienen pesadillas y ataques de nervios.
No cabe duda. ?sta es mi casa.
Todos los perros y campanarios
pasan frente a ella.
Pero a mi casa la azotan los rayos
y un d?a se va a partir en dos.
Y yo no sabr? d?nde guarecerme
porque todas las puertas dan afuera del mundo.
Vicente Huidobro
Vicente Garc?a Huidobro naci? en Santiago en 1893.. En 1911 public? Ecos del alma, poemas de juventud fuertemente influenciados por el modernismo en boga. En 1912 public? la revista Musa joven y en 1913 dirige la revista Azul. Aparecen sus poemarios La gruta del silencio y Canciones en la noche. En 1914 lee en el Ateneo de Santiago su manifiesto Non serviam en el cual expresa por primera vez su pensamiento vanguardista y aspectos que derivar?n posteriormente en su teor?a del creacionismo. En 1916 publica Ad?n, poema en el cual aparecen rasgos de la corriente creacionista. En ese mismo a?o viaja a Par?s y, de paso en Buenos Aires, publica El espejo de agua. En esa misma ciudad dicta una importante conferencia sobre su teor?a po?tica en la que afirma que: “La primera condici?n del poeta es crear, la segunda crear y la tercera crear”. En Par?s colabora con las revistas Sic y Nord-Sud dirigida por Pierre Reverdy. Se relaciona con importantes autores y artistas representantes de la vanguardia europea como Apollinaire, Trist?n Tzara, Jean Cocteau, Andr? Bret?n, Louis Aragon, Picasso y Juan Gris, entre otros.
En 1917 publica los poemas en franc?s Horizon Carr?, Hallaly Tour Eiffel y dos libros en espa?ol Poemas ?rticos y Ecuatorial, este ?ltimo, una visi?n apocal?ptica de la Primera Guerra Mundial. De regreso a Chile dirige Acci?n, Diario de purificaci?n Nacional, cuyo primer n?mero aparece en agosto de 1925. En 1926 publica Vientos contrarios, apuntes ensayos y aforismos, y en 1929 aparece en Madrid su novela M?o Cid Campeador en la que introduce la vanguardia en la narrativa latinoamericana. En 1931 publica la que es considerada su obra fundamental: Altazor o el viaje en paraca?das. Ese mismo a?o aparece en Madrid Temblor de cielo. En 1941 publica dos de sus libros capitales de poes?a: Ver y palpar y El ciudadano del olvido. Posteriormente viaja a Europa y participa con el grado de capit?n en el ej?rcito franc?s de liberaci?n,estando presente en la ca?da de Berl?n en 1944. Vicente Huidobro muri? en enero de 1948 en su hacienda de Llolleo. Ese mismo a?o su hija Manuela Garc?a Huidobro public? los ?ltimos poemas de su padre, donde figura el c?lebre monumento al mar
Octavio Paz
Naci? el 31 de marzo de 1914 en Mixcoac (M?xico). Su ni?ez transcurri? en la biblioteca de su abuelo, Ireneo Paz. Con 17 a?os fund? la revista Barandal. En 1933 apareci? su primer libro, que tambi?n se llamaba Barandal y fund? Cuadernos del Valle de M?xico. Tuvo el privilegio de conocer a poetas modernos, como T. S. Eliot y Paul Val?ry. En 1937 se traslad? a Yucat?n para impartir clases en el campo, y alg?n tiempo despu?s se cas? con Elena Garro, con quien asisti? ese mismo a?o al Congreso de Escritores Antifascistas en Valencia (Espa?a). All? se public? Bajo tu clara sombra (1937), y conoci? a los intelectuales de la Rep?blica Espa?ola y a Pablo Neruda. Al regresar a su pa?s natal se acerc? a Jorge Cuesta y Xavier Villaurrutia y public? ?No pasar?n! y Ra?z de hombre. Con Efra?n Huerta y Rafael Solana, entre otros, fund?, en 1938, la revista Taller, en la que participaron los escritores espa?oles de su generaci?n exiliados en M?xico. En 1939 apareci? A la orilla del mundo y Noche de resurrecciones. En 1942, a instancias de Jos? Bergam?n, dio una conferencia, “Poes?a de soledad, poes?a de comuni?n”, en la que establec?a su diferencia con la generaci?n anterior, y trataba de conciliar en una sola voz las po?ticas de Xavier Villaurrutia y Pablo Neruda. En 1944 con la beca Guggenheim permaneci? una a?o en Estados Unidos. En 1945 entr? al Servicio Exterior Mexicano y fue trasladado a Par?s. A trav?s del poeta surrealista Benjam?n P?ret conoci? a Andr? Breton. Conoci? a Albert Camus y otros intelectuales europeos e hispanoamericanos del Par?s de la posguerra. Esta estancia definir? con precisi?n sus posiciones culturales y pol?ticas; se alej? del marxismo y se acerc? al surrealismo, empezando a interesarse por los temas m?s diversos. Durante la d?cada de 1950 public? cuatro libros fundamentales: El laberinto de la soledad (1950) retrato personal en el espejo de la sociedad mexicana; El arco y la lira (1956), su esfuerzo m?s riguroso por elaborar una po?tica; ??guila o sol?, libro de prosa de influencia surrealista; y Libertad bajo palabra. En 1951 viaj? a la India y en 1952 a Jap?n, sitios de los que recibi? una gran influencia. Regres? a M?xico en 1953 donde hasta 1959 desarroll? una intensa labor literaria. En 1960 volvi? a Par?s y en 1962 a la India, como funcionario de la embajada de M?xico. Conoci? a Marie Jos? Tramini, con la que contrajo matrimonio en 1964. Public? los libros de poemas Salamandra (1961), anterior a su viaje a la India, y Ladera este, que recoge su producci?n en ese pa?s, y que incluye su segundo poema largo, Blanco. En 1963 le otorgaron el Gran Premio Internacional de Poes?a. Public? los libros de ensayo Cuadrivio en 1965, cuatro ensayos sobre Luis Cernuda, Fernando Pessoa, Ram?n L?pez Velarde y Rub?n Dar?o; Puertas al campo en 1966 y Corriente alterna, en 1967. En 1968 dimiti? de su puesto de embajador en la India debido a los asesinatos cometidos por el Gobierno de M?xico, el 2 de octubre de ese a?o, cuando carg? el Ej?rcito contra manifestantes universitarios, y en 1971 fund? en su pa?s la revista Plural, en la que colaboraron algunos de los escritores m?s importantes de la generaci?n posterior. Ese a?o public? El mono gram?tico, poema en prosa en el que se funden reflexiones filos?ficas, po?ticas y amorosas, y en 1974 Los hijos del limo, recapitulaci?n de la poes?a moderna; en 1975, Pasado en claro, otro de sus grandes poemas largos, recogido al a?o siguiente en Vuelta, libro con el que obtuvo el Premio de la Cr?tica en Espa?a. Reconocimiento universal En 1977 dej? Plural e inici? la revista Vuelta de la que hasta la fecha sigue siendo director. El ogro filantr?pico, continuaci?n de sus reflexiones pol?ticas, se publica en 1979, y en 1951 logr? el Premio Cervantes. En 1982 se edit? Sor Juana In?s de la Cruz o las trampas de la fe, retrato de la monja mexicana y la sociedad mexicana del siglo XVII; en 1987, ?rbol adentro, ?ltimo volumen de poes?a. En 1990 gan? el Premio Nobel de Literatura, y public? La otra voz y Poes?a de fin de siglo. En 1993, La llama doble y Amor y erotismo, y en 1995 Vislumbres de la India.
Ni?a
A Laura Elena
Nombras el ?rbol, ni?a.
Y el ?rbol crece, lento,
alto deslumbramiento,
hasta volvernos verde la mirada.
Nombras el cielo, ni?a.
Y las nubes pelean con el viento
y el espacio se vuelve
un transparente campo de batalla.
Nombras el agua, ni?a.
Y el agua brota, no s? d?nde,
brilla en las hojas, habla entre las piedras
y en h?medos vapores nos convierte.
No dices nada, ni?a.
Y la ola amarilla,
la marea de sol,
en su cresta nos alza,
en los cuatro horizontes nos dispersa
y nos devuelve, intactos,
en el centro del d?a, a ser nosotros.
C?sar Vallejo
Naci? el 16 de marzo de 1892 en la ciudad andina de Santiago de Chuco del norte del Per?.Vallejo fue el menor de once hermanos y creci? en medio de una gran devoci?n cristiana la cual provoc? el deseo de su famila para que ?l se convirtiera en cura. A pesar de ello, ?l complet? su escuela secundaria en la ciudad de Huamachuco en 1908 y obtuvo su bachillerato de letras en la universidad de Trujillo en 1916 escribiendo dos a?os m?s tarde su primer libro de Poes?a llamado “Los Heraldos Negros” (impreso en 1918, circula en 1919), uno de los m?s representativos ejemplos del posmodernismo, tras las huellas de Leopoldo Lugones y Julio Herrera y Reissig. En 1920 regresa a su pueblo natal, donde debido a unos problemas es encarcelado; esta experiencia tendr? una cr?tica y permanente influencia en su vida y obra, y se refleja de modo muy directo en varios poemas de su siguiente libro, Trilce (1922). Un a?o despu?s parte para Par?s, donde permanecer? (con algunos viajes a la Uni?n Sovi?tica, Espa?a y otros pa?ses europeos) hasta el fin de sus d?as. Estos a?os estuvieron marcados por una gran pobreza y un intenso sufrimiento f?sico y moral. Conoci? a poetas como Huidobro, Gerardo Diego, Juan Larrea y Juan Gris, con los que particip? en actividades de sesgo vanguardista, pero pronto abjura de su propio Trilce y hacia 1927 aparece firmemente comprometido con el marxismo y su activismo intelectual y pol?tico. Trabaj? para peri?dicos y revistas, escribi? piezas teatrales, relatos y ensayos de intenci?n propagand?stica, como Rusia en 1931. Reflexiones al pie del Kremlin (1931). Inscrito en el Partido Comunista de Espa?a (1931) y nombrado corresponsal, sigue de cerca las acciones de la Guerra Civil y escribe su poema m?s pol?tico: Espa?a, aparta de m? este c?liz, que aparece en 1939 impreso por soldados del ej?rcito republicano. Toda la obra po?tica escrita en Par?s, y que Vallejo public? parcamente en diversas revistas, aparecer?a recopilada con el t?tulo Poemas humanos (1939). En esta producci?n es visible su esfuerzo por superar el vac?o y el nihilismo de Trilce y por incorporar elementos hist?ricos y de la realidad concreta (peruana, europea, universal) con los que pretende manifestar una apasionada fe en la lucha de los hombres por la justicia y la solidaridad social.
LOS HERALDOS NEGROS
Hay golpes en la vida, tan fuertes … ?Yo no s?!
Golpes como del odio de Dios; como si ante ellos,
la resaca de todo lo sufrido
se empozara en el alma… Yo no s?!
Son pocos; pero son… Abren zanjas obscuras
en el rostro m?s fiero y en el lomo m?s fuerte.
Ser?n talvez los potros de b?rbaros atilas;
o los heraldos negros que nos manda la Muerte.
Son las ca?das hondas de los Cristos del alma,
de alguna fe adorable que el Destino blasfema.
Esos golpes sangrientos son las crepitaciones
de alg?n pan que en la puerta del horno se nos quema.
Y el hombre… Pobre… pobre! Vuelve los ojos, como
cuando por sobre el hombro nos llama una palmada;
vuelve los ojos locos, y todo lo vivido
se empoza, como charco de culpa, en la mirada.
Hay golpes en la vida, tan fuertes… Yo no s?!
Nicol?s Guill?n
Guill?n naci? el 10 de julio de 1902 en Cuba. Naci? en una familia que no ten?a mucho dinero, por lo que llev? una ni?eza de pobreza y sufrimiento. Sin embargo, porque no ten?a bastante dinero, termin? sus estudios de la le en 1930 y empez? una carrera en el periodismo. Del hecho que ten?a que terminar sus estudios por sus problemas econ?micos, se puede ver como Guill?n podr?a tener mucho en com?n y escribir de los problemas de hambre en Cuba. Ten?a su propia experiencia. Por eso, ?l escribi? de las injusticias del sistema econ?mica y del hambre. Se puede ver eso en su poema B?cate plata, en que ?l habl? de un hombre y una mujer que tiene problemas en su relaci?n porque no tiene dinero. Comenz? trabajando como tip?grafo, trabajo que abandon? para dedicarse al periodismo y darse a conocer como escritor. Quiz?s porque su padre era senador, Guill?n ten?a mucho interes por la politica desde joven, por lo que m?s de una vez tuvo que marcharse como exiliado. En 1937 ingres? en el Partido Comunista, y tras el triunfo de la Revoluci?n cubana en 1959 desempe?? cargos y misiones diplom?ticas de relieve.
Su producci?n literaria se inici? en el ?mbito del posmodernismo y la afianz? en el de las experiencias vanguardistas de los a?os veinte, en cuyo contexto se convirti? pronto en el representante m?s destacado de la poes?a negra o afroantillana. Sin renunciar a otras posibilidades, en Motivos de son (1930), S?ngoro cosongo. Poemas mulatos (1931), West Indies Ltd. (1934) y poemas dispersos en libros posteriores, us? todos los recursos caracter?sticos de esa poes?a con la voluntad de lograr una expresi?n aut?ntica para una cultura mulata, la propia de un pa?s mulato como ?l mismo, y manifest? una preocupaci?n social que se fue acentuando con el paso de los a?os.
Desde West Indies Ltd., evolucion? r?pidamente hacia esas preocupaciones pol?ticas y sociales: en Cantos para soldados y sones para turistas (1937), El son entero (1947) y La paloma de vuelo popular (1958), mostr? su compromiso con la patria cubana y americana, con sus hermanos de raza y con todos los desheredados del mundo, mientras en Espa?a. Poema en cuatro angustias y una esperanza (1937) acus? el impacto de la Guerra Civil espa?ola y el asesinato de Federico Garc?a Lorca. Cr?tico con la injusticia y el imperialismo, eso no le impidi? verse afectado por las inquietudes neorrom?nticas y metaf?sicas que tambi?n dominaron la literatura de esa ?poca, pues el amor y la muerte son tambi?n temas fundamentales en su poes?a. Con Tengo (1964) manifest? su j?bilo ante la Cuba revolucionaria, y Poemas de amor (1964), El gran zoo (1967), La rueda dentada (1972), El diario que a diario (1972) y Por el mar de las Antillas anda un barco de papel. Poemas para ni?os y mayores de edad (1977) demostrar?an su capacidad para conjugar preocupaciones diversas y encontrar formas de expresi?n siempre renovadas. En Prosa de prisa (1975-1976) se han recogido sus trabajos period?sticos.